Nature #327 Rien Poortvliet (1932-1995)

Dans cette œuvre, on observe un paysage forestier dominé par une atmosphère de calme et de lumière filtrée. Les troncs d’arbres, massifs et sombres, sélèvent vers le haut, structurant la composition et créant une impression de profondeur. La lumière, tamisée par le feuillage, baigne la scène dune teinte dorée et diffuse, évoquant un matin brumeux ou un après-midi d’automne.
Lartiste a choisi de placer au premier plan un cours deau, dont la surface reflète les couleurs de la forêt environnante, accentuant ainsi le sentiment dunité entre leau et le milieu naturel. Quelques rochers épars rompent la monotonie de la berge, introduisant une texture plus rugueuse dans lensemble.
Au centre, un jeune cerf se tient en mouvement, son pelage roux se fondant dans les tons chauds de la végétation. Sa présence suggère une vie sauvage et discrète, un moment éphémère capturé par lartiste. Plus loin, à larrière-plan, on devine la silhouette dun autre animal, peut-être un chevreuil, ajoutant une dimension mystérieuse à la scène.
L’ensemble de la composition suggère une contemplation de la nature, un instant de sérénité et de communion avec le monde végétal. Labsence de figures humaines renforce cette impression disolement et de pureté, invitant le spectateur à une introspection. Le choix des couleurs, dominées par les ocres, les verts et les bruns, contribue à latmosphère paisible et mélancolique de lœuvre. On sent une certaine fragilité, une vulnérabilité de la nature face à un observateur silencieux. La lumière, bien que douce, suggère une certaine éphémérité, comme si le moment représenté était sur le point de disparaître.