#26779 Jesus De Perceval

Lœuvre présente une composition intimiste centrée sur la figure dune mère et de son enfant. On observe deux silhouettes imbriquées, unissant corps et âmes dans une étreinte protectrice. La femme, dont le visage est baissé, semble absorbée dans une contemplation silencieuse, un sentiment de mélancolie ou de profonde sérénité se lisant dans lexpression de ses yeux clos. Son corps, volumineux et modelé par des touches de couleur rouge-orangé, se fond presque dans celui de lenfant quelle tient serré contre elle.
Lenfant, lui, est représenté dans une posture vulnérable, agrippé à la main de sa mère, son corps également teinté de rouge évoquant la chaleur et la vie. La simplification des formes et labsence de détails précis renforcent laspect universel de la scène. Lartiste a privilégié lexpression des émotions et des sensations plutôt que la représentation réaliste.
Le fond sombre, dun bleu profond et presque monochrome, isole les figures et les met en évidence. Cette absence de décor contribue à latmosphère intime et solennelle de lœuvre. On peut interpréter ce tableau comme une méditation sur la maternité, lamour maternel et la fragilité de la vie. Labsence de traits distinctifs chez les personnages suggère que la scène transcende lindividualité pour exprimer une réalité humaine fondamentale. Le rouge dominant, couleur de la passion, du sang et de la vitalité, symbolise sans doute lintensité des liens qui unissent la mère et son enfant. Lensemble dégage une impression de douceur, de tendresse et de protection, mais également une certaine tristesse, peut-être liée à la conscience de la fuite du temps et à la précarité de lexistence.