#10513 Saulo Mercader

Lœuvre présente une scène de confrontation frontale entre deux figures humaines, déformées et stylisées. Elles occupent presque entièrement lespace pictural, se dressant lune en face de lautre sur un fond sombre, presque monochrome, qui semble engloutir larrière-plan.
Le traitement de la forme est singulier. Les corps sont fragmentés, constitués dune multitude de traits linéaires et de plans colorés imbriqués, créant une impression de texture dense et dagitation visuelle. Les visages sont particulièrement marqués par cette déconstruction. Lun deux, sur le côté gauche, porte une sorte de masque, divisé en deux zones de couleur contrastée (ocre et gris-bleu) et arborant un chiffre 3 proéminent. Lexpression de lautre figure, celle de droite, est plus expressive, révélant une tension visible dans les traits et une intensité du regard.
La palette chromatique, bien que dominée par des tons sombres (noir, brun, gris), est ponctuée déclats de couleurs vives comme le rouge, le jaune et le bleu, qui contribuent à latmosphère tendue et dramatique de la scène. Le rouge, notamment, souligne la zone de contact entre les deux figures, renforçant lidée dune interaction violente ou conflictuelle.
On perçoit une tension palpable entre les deux personnages. Leurs postures suggèrent une lutte, une opposition. Lutilisation des masques et des déformations pourrait évoquer une perte didentité, une anonymisation, ou peut-être une exploration de laltérité et de la communication difficile. La présence du chiffre 3 sur le visage de lune des figures laisse entrevoir une dimension symbolique, sans pour autant offrir une interprétation définitive. Il peut sagir dune référence à un concept, un nombre, ou tout simplement dun élément décoratif qui participe à létrangeté de lœuvre.
En somme, cette peinture dégage une atmosphère de malaise et d’anxiété. Lartiste, par un langage formel fragmenté et expressif, semble vouloir explorer les dynamiques de pouvoir, la confrontation et la complexité des relations humaines. Labsence de repères narratifs clairs laisse une grande place à linterprétation du spectateur, invité à déchiffrer le sens caché derrière ces figures déconstruites.