Néméa Maurice Chabas (1862-1947)

Lœuvre présentée saisit lattention par son atmosphère onirique et sa composition soignée. On observe une figure féminine, centrale, drapée dans un tissu diaphane et ornée d’une guirlande florale. Ses longs cheveux roux, légèrement ondulés, encadrent un visage aux traits doux et un regard mélancolique, posé vers un point indistinct. Elle tient dans sa main une fleur rouge vif, seule note de couleur vive dans une palette globalement pâle.
Larrière-plan est constitué dune forêt dense et sombre, baignée dune lumière diffuse et verdâtre. Des colonnes de troncs darbres disparaissent dans lobscurité, créant une impression de profondeur et denfermement. En arrière-plan, plus floue, on distingue une autre silhouette féminine, légèrement en retrait, semblant observer la scène.
La pose de la figure principale suggère une immobilité contemplative, presque une attente. Le pied gauche, nu, repose sur le sol tandis que le droit, également nu, est légèrement avancé, comme si elle sapprêtait à faire un pas. Un lier de feuilles et de fleurs tombé à ses pieds renforce cette idée de transition ou de perte.
Le tableau semble explorer des thèmes de mémoire, de nostalgie et de perte. La fleur rouge, symbole de passion ou de vitalité, contraste avec latmosphère générale de mélancolie et de regret. La présence de la deuxième femme, spectatrice silencieuse, peut être interprétée comme une représentation du passé, dun souvenir évanescent ou d’une figure fantomatique. La forêt sombre, omniprésente, pourrait symboliser linconscient, le mystère ou le deuil.
Lensemble de la composition évoque un récit fragmentaire, laissant linterprétation ouverte et invitant le spectateur à imaginer la suite de lhistoire. La lumière tamisée et la palette de couleurs douces contribuent à créer une ambiance de rêverie et dintrospection.