Boat At Berville Félix Édouard Vallotton (1865-1925)

Lanalyse de cette œuvre révèle un paysage fluvial empreint dune mélancolie discrète. Lartiste a choisi de représenter une scène de calme relatif, où leau, vaste et grise, se fond dans un ciel également nuageux et uniforme. La ligne dhorizon, basse et horizontale, renforce cette impression de plénitude et dimmobilité.
Au premier plan, un amas de végétation sombre, évoquant des roseaux ou des herbes aquatiques, occupe une grande partie de lespace. La texture est rendue avec des touches épaisses et nerveuses, suggérant une humidité persistante et une présence organique puissante. Au sein de cette masse végétale, une barque rouge, dune taille modeste, attire lœil. Sa couleur vive contraste avec la tonalité générale de la scène, et son emplacement, légèrement décalé, introduit une note de déséquilibre subtile.
Un long mât de bois, planté dans la terre boueuse, sélève verticalement, brisant lhorizontalité dominante. Il semble être le vestige dune construction plus importante, peut-être une jetée ou un quai, désormais abandonné. Sa présence, solitaire et presque menaçante, insiste sur un sentiment de perte et disolement.
Larrière-plan présente une berge verdoyante, bordée dune bande deau calme, puis une falaise blanche et abrupte. Cette dernière, plus lointaine, apporte une touche de verticalité et de stabilité, mais reste discrète, à peine perceptible dans lensemble.
Le tableau suggère une méditation sur le temps qui passe et sur la fragilité des constructions humaines face à la force de la nature. Labandon de la barque et du mât peut être interprété comme un symbole de la fuite du temps, de la perte des repères et de la solitude de lhomme face à limmensité du monde. La palette de couleurs, dominée par les gris et les verts, contribue à cette atmosphère de mélancolie et de recueillement. Il ne s’agit pas dune célébration de la nature, mais plutôt dune observation contemplative, empreinte dune certaine tristesse.