Still life: Entrecote on Yellow Paper Félix Édouard Vallotton (1865-1925)

Lœuvre présentée offre une nature morte concentrée sur un seul objet : une entrecôte. Lartiste a disposé cette pièce de viande, dun rouge profond et veinée de gras, sur un papier jaune froissé, lui conférant une texture palpable et un aspect presque organique. Ce papier, déployé avec une certaine nonchalance, crée un fond contrastant qui met en valeur la couleur et la forme de la viande.
Un couteau, à la lame sombre et massive, est posé à côté de lentrecôte, suggérant lacte de découpe et, par extension, la préparation dun repas. La présence du couteau n’est pas seulement descriptive, elle introduit une notion de violence, même minimaliste, liée à la transformation de la matière première.
La composition est relativement simple et centrée. L’entrecôte domine le tableau, sa masse imposante occupant une part significative de l’espace. La lumière, dune blancheur crue, frappe lobjet et le papier, créant des reflets et des ombres qui soulignent les contours et la tridimensionnalité de la scène. Larrière-plan sombre contribue à isoler le sujet et à intensifier sa présence.
Au-delà de la simple représentation dun aliment, cette nature morte peut être interprétée comme une méditation sur la mortalité, la transformation et le cycle de la vie. La viande, symbole de chair et de substance, est confrontée à la fragilité du papier et à linstrument de son éventuel démembrement. Il y a une certaine austérité dans la présentation, une absence de fioritures qui renforce limpact de lobjet principal. On perçoit une tension entre l’appétit et le caractère éphémère de l’existence. Lensemble suggère une réflexion sur la vanité des choses et sur la réalité brute de lalimentation.