Last Sun Rays Félix Édouard Vallotton (1865-1925)

L’œuvre présentée nous offre un paysage d’une simplicité trompeuse. On perçoit un groupe de cyprès, dominant un horizon bas et vague. L’auteur a choisi de les figurer de manière frontale, presque monolithique, ce qui confère une impression de monumentalité, bien que la taille réelle des arbres reste indéterminée.
Le ciel, dune palette subtile de tons pastel – rose, orange et vert – suggère l’heure crépusculaire, linstant où les derniers rayons du soleil percent encore latmosphère. Cette lumière diffuse, loin dêtre intense, enveloppe la scène dune aura mélancolique et sereine. Labsence de nuages accentue cette impression de calme, presque de suspension.
Le traitement pictural, marqué par des coups de pinceau larges et visibles, donne une texture particulière à la végétation. Les cyprès, en particulier, se distinguent par la couleur rougeoyante de leurs troncs et branches, qui contraste fortement avec le vert sombre de leur feuillage. Cette intensité chromatique attire immédiatement le regard et crée un point focal dans la composition.
Au-delà de la simple représentation d’un paysage, cette œuvre semble véhiculer une profonde méditation sur le temps qui passe et la fragilité de lexistence. Les cyprès, souvent associés à la mort et au deuil dans la tradition occidentale, accentuent cette dimension mélancolique. Leur silhouette dressée, presque ascétique, peut être interprétée comme une aspiration vers le ciel, un symbole délévation spirituelle face à l’inéluctable.
Le positionnement central des arbres, et labsence de tout autre élément perturbateur, renforcent limpression dune scène isolée, intemporelle. Lartiste semble vouloir inviter le spectateur à la contemplation silencieuse, à une introspection sur les thèmes universels de la vie, de la mort et de la nature. Le paysage devient alors le miroir dun état dâme.