Gerard Terborch – Woman Peeling Apple
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
Lœuvre présente une scène intérieure, plongée dans une lumière tamisée, presque monocromatique. Le regard est immédiatement attiré par la figure féminine, au premier plan, assise sur un banc ou une chaise à dossier. Elle est absorbée dans laction de peler une pomme, dont la chair rosée contraste vivement avec les tons sombres dominant la scène. Son visage, légèrement tourné vers le spectateur, exprime une concentration silencieuse, voire une mélancolie discrète. Le foulard sombre qui encadre son visage et le chapeau orné dune plume accentuent cette impression de retenue.
À ses côtés, un enfant, également vêtu sombrement, observe attentivement. Son regard, dirigé vers la pomme, témoigne dune curiosité enfantine, mais aussi dune certaine passivité. Il semble presque figé, un observateur silencieux de la scène domestique.
Sur une table, en arrière-plan, un chandelier à une seule bougie projette une lumière fragile sur un bol contenant d’autres fruits – des prunes et une pomme rouge. Larrangement, simple et direct, renforce latmosphère intimiste de la scène. La porte entrouverte, visible à gauche, suggère un espace au-delà de celui que nous pouvons voir, une ouverture vers lextérieur, tout en maintenant laccent sur le caractère clos et personnel de lintérieur.
L’ensemble de la composition suggère bien plus quune simple scène de la vie quotidienne. La pomme, symbole de connaissance, de tentation et de péché dans la tradition iconographique occidentale, pourrait être interprétée comme une métaphore de la condition humaine, de la fragilité de la vie et de linéluctabilité du temps qui passe. La concentration de la femme et la passivité de lenfant laissent entrevoir une réflexion sur le rôle féminin, la transmission des valeurs et les cycles de la vie. L’absence de couleurs vives, la prédominance des tons sombres et l’éclairage modéré contribuent à créer une atmosphère de contemplation et de solitude, invitant le spectateur à sinterroger sur les émotions et les pensées qui se cachent derrière cette scène apparemment simple.