Madonna surrounded by patron saints of the city of Cortona Luca Signorelli (c.1445-1523)

Voici une analyse de la composition picturale présentée.
Lœuvre est encadrée par un cercle, suggérant une unité et une perfection idéalisée. Au centre, la Vierge Marie, drapée dun tissu sombre et luxueux, est représentée avec une dignité sereine. Elle tient un enfant, dont la pose et lexpression renvoient à limagerie christique. La Vierge Marie, avec sa posture protectrice, incarne la maternité divine et la compassion.
Autour de la Vierge, on distingue plusieurs figures. À sa gauche, un ange, identifiable à son auréole et à son habit, tend vers elle une balance. Cette balance, symbole de la justice divine, semble peser les âmes, soulignant la notion de jugement et de responsabilité morale. À côté de lange, un autre personnage, vêtu de rouge et dor, semble participer à cette scène de pesée, ajoutant une dimension dimplication humaine dans le processus divin.
À droite, un homme barbu, vêtu dune robe jaune, pointe vers une ville lointaine, visible à larrière-plan. Cette ville, probablement Cortone, est présentée comme un lieu protégé et béni par la Vierge. Lhomme semble être un guide, un protecteur, pointant vers la communauté quil représente.
Sous la Vierge, un groupe de figures agonisantes et démoniaques est regroupé. Ils sont représentés dans des postures de souffrance et de défaite, écrasés par une sorte de reptile monstrueux. Cette scène de chaos et de tourment symbolise le triomphe du bien sur le mal, la victoire de la foi sur le péché. La présence de ces figures, dépeintes avec une grande intensité dramatique, souligne limportance de la rédemption et de la protection divine.
Lensemble de la composition suggère un message de protection et de salut. La Vierge Marie, au centre de cette scène, est présentée comme la garante de la paix et de la justice. Les saints et les anges qui lentourent, ainsi que la ville protégée à larrière-plan, renforcent cette idée de bienveillance divine et de salut pour la communauté. Lopposition entre la lumière divine qui enveloppe la Vierge et les ténèbres qui obscurcissent le groupe inférieur crée un fort contraste visuel et symbolique, mettant en évidence la lutte éternelle entre le bien et le mal. La peinture, par sa composition et ses symboles, affirme la nécessité de la foi et de la vertu pour atteindre le salut.