#46296 Andres Cillero

Lœuvre présentée se caractérise par une juxtaposition audacieuse de formes géométriques et dune figure humaine, le tout encadré par un fond noir profond. Au centre, une silhouette féminine, nue, occupe une position dominante. On distingue clairement le contour de son corps, dont les courbes sont rehaussées par une palette de couleurs chaudes – orangées, rouges, roses – évoquant la sensualité et la vitalité. Les cheveux, dune teinte flamboyante, semblent séchapper de la composition, ajoutant un dynamisme à lensemble.
Autour de cette figure, lartiste a disposé une mosaïque de plans géométriques angulaires. Ces formes, aux couleurs froides – bleus, verts, gris – créent un contraste saisissant avec la chaleur du corps. Elles semblent fragmenter lespace, déconstruisant la réalité et suggérant une perception multiple et subjective de la forme humaine. La disposition des plans nest pas aléatoire; ils semblent encadrer et isoler la figure, la plaçant au centre dune sorte de labyrinthe visuel.
On perçoit un jeu subtil entre lintime et labstrait. Le corps féminin, symbole de la nature et de la sensualité, est confronté à labstraction géométrique, qui pourrait représenter la rationalité, la structure, voire la froideur. Cette tension crée une ambiguïté qui invite à linterprétation. Lœuvre ne se contente pas de montrer une représentation figurative, mais explore aussi la relation entre le corps, lespace et la perception.
Il est possible dy lire une réflexion sur la fragmentation de lidentité, la déconstruction des normes et la complexité de la condition humaine. Lutilisation de couleurs vives et de formes contrastées renforce cette impression de tension et de dynamisme. Le fond noir, quant à lui, accentue lisolement de la figure et crée une ambiance à la fois mystérieuse et introspective. Labsence de contexte narratif précis laisse place à une multitude dinterprétations personnelles, faisant de cette œuvre une invitation à la contemplation et à la réflexion.