#46267 Andres Cillero

Lanalyse de cette œuvre révèle une composition fragmentée en trois panneaux verticaux, chacun délimitant un espace pictural distinct tout en participant à une totalité visuelle. Le fond dominant est rouge vermillon, vibrant et saturé, qui enrobe les deux panneaux de gauche, créant une sensation denfermement ou d’intensité. Le panneau central et celui de droite présentent des fonds plus froids, oscillant entre le bleu profond et des teintes ocres, suggérant une transition, un contraste de températures chromatiques.
Au centre, deux moitiés de fruits, évoquant des pommes, sont représentées avec une grande précision dans leur texture et leurs couleurs. Ces formes organiques, coupées et révélées dans leur chair, semblent suspendues dans lespace, attirant immédiatement le regard. Lartiste a privilégié une facture picturale marquée, avec des traces de pinceau visibles, soulignant la matérialité de la peinture et conférant une impression de spontanéité.
Dans le panneau de gauche, une chaise de jardin en métal, dun vert pâle et légèrement rouillée, est positionnée en contrebas. Elle semble délaissée, abandonnée, et sa présence contraste avec la perfection presque clinique des moitiés de fruits. Le panneau de droite présente une forme abstraite jaune-or, qui pourrait évoquer un drapé, une voile, ou une portion de bâtiment, combinant des lignes géométriques et des zones de couleur diffuse. Un motif architectural, rappelant un pilier, est également esquissé dans le même panneau.
Lensemble de la composition laisse entrevoir une interrogation sur la nature, la décomposition, et la fragmentation de lexpérience. La juxtaposition de lobjet banal (la chaise), de la nature (les fruits) et de labstraction (le drapé, le pilier) suggère une réflexion sur la permanence et la fugacité, le réel et lidéal. Le rouge dominant, associé à la découpe des fruits, pourrait symboliser la passion, la vitalité, mais aussi la violence, le sacrifice. La séparation en trois panneaux introduit une notion de division, de perspective multiple, ou dune réalité fragmentée. Il est possible de percevoir dans lœuvre un sentiment de mélancolie, une interrogation sur la condition humaine face au temps qui passe et à la dégradation inévitable.