#46285 Andres Cillero

Lœuvre présente un agencement visuel singulier, structuré autour de la figure dun corps féminin reposant dans la partie supérieure du tableau. Ce corps, dont les contours sont flous et les traits estompés, semble plongé dans un sommeil profond, voire dans une transe. La peau, dune tonalité verdâtre et grise, suggère un état de vulnérabilité et dabandon.
En dessous, le fond est divisé en plusieurs zones de couleurs contrastées : un bleu-vert dominant, interrompu par des aplats de violet et de noir. Cette fragmentation spatiale crée une impression de profondeur et dinstabilité. Au centre de cette zone, un carré noir encadre un disque blanchâtre, qui évoque immédiatement limage de la lune. Cette juxtaposition de formes géométriques et organiques produit une tension particulière.
Lartiste semble vouloir explorer une thématique liée au rêve, à linconscient et à la relation entre le corps et lesprit. Le corps féminin, figé dans sa posture de repos, devient un symbole de passivité et de réceptivité, tandis que la lune, souvent associée à lintuition et à la poésie, contraste avec la rigidité du carré noir.
Lutilisation dune palette de couleurs limitée, composée de tons froids et sombres, contribue à latmosphère mélancolique et introspective de lœuvre. La technique picturale, caractérisée par des aplats de couleur et des contours imprécis, renforce limpression de flou et de mystère. Lensemble suggère une réflexion sur la nature éphémère de lexistence, limportance du subconscient et linfluence des cycles naturels sur lêtre humain. Un sentiment de solitude et dintrospection est perceptible, comme si l’on observait un moment intime et fragile.