Costa, Lorenzo (Italian, 1460-1535) The Italian artists

Lœuvre présente une scène de dévotion, centrée sur une composition tripartite. Au premier plan, un nourrisson repose sur une nativité sommaire, drapé dans un linge blanc immaculé. Il attire immédiatement le regard par la pureté et la vulnérabilité de son corps nu, mis en contraste avec les étoffes plus sombres qui lentourent.
À la gauche du nourrisson, un homme barbu, vêtu dune tunique ocre, tient un bâton et observe lenfant avec une expression empreinte de sollicitude et de respect. Son regard est intense, presque interrogateur, suggérant un rôle de protecteur ou de guide. La lourdeur de ses vêtements et la rugosité de sa barbe évoquent une figure paternelle, ancrée dans la réalité.
Sur la droite, une femme, drapée dans un voile transparent qui laisse deviner ses traits doux, joint ses mains en prière. Un halo lumineux encadre son visage, soulignant son statut sacré et sa dévotion. Son expression est empreinte de sérénité et de contemplation, témoignant dune profonde foi et dune acceptation silencieuse.
Larrière-plan est constitué dune fenêtre ouverte sur un paysage urbain et montagneux. On distingue une ville fortifiée, des collines verdoyantes et des montagnes lointaines enveloppées de brume. Cette fenêtre, en plus doffrir une perspective, crée une rupture avec le premier plan, juxtaposant un espace intime et sacré à un monde plus vaste et profane. La lumière qui filtre à travers la fenêtre illumine subtilement les personnages, renforçant laura de sainteté qui les entoure.
Lensemble de la composition suggère un moment de recueillement et de méditation. La juxtaposition des figures humaines et du paysage lointain crée un équilibre entre le divin et le terrestre. On perçoit une atmosphère de paix et dadoration, où la fragilité de lenfance est mise en regard avec la grandeur de la foi et la permanence du monde. Le choix des couleurs, dominées par des tons chauds et terreux, contribue à l’impression de solennité et de spiritualité. Labsence de figures secondaires renforce lintimité de la scène et concentre lattention du spectateur sur les personnages principaux et leur relation au divin.