Mortally wounded Vasily Vereshchagin (1842-1904)
Vasily Vereshchagin – Mortally wounded
Modifier l'attribution
Télécharger le format: 1593×2048 px (0,4 Mb)
Peintre: Vasily Vereshchagin
Emplacement: The State Tretyakov Gallery, Moscow (Государственная Третьяковская галерея).
Navigation dans l'album:
Vasily Vereshchagin est un artiste russe de renom dont le génie talentueux s’est révélé dans la seconde moitié du XIXe siècle après avoir peint une série de tableaux consacrés à son voyage en Asie centrale en tant qu’assistant du gouverneur du Turkestan. La situation politique mondiale de l’époque laissait beaucoup à désirer ; il y avait des guerres sans fin tant avec la Turquie ottomane que dans l’immensité du Turkestan, du sang était versé et des soldats innocents étaient envoyés à une mort certaine par centaines.
Meilleures Atists Contemporary ArtClub
Description de la peinture de Vasily Vereshchagin intitulée Deadly Wounded (Blessé mortel)
Vasily Vereshchagin est un artiste russe de renom dont le génie talentueux s’est révélé dans la seconde moitié du XIXe siècle après avoir peint une série de tableaux consacrés à son voyage en Asie centrale en tant qu’assistant du gouverneur du Turkestan.
La situation politique mondiale de l’époque laissait beaucoup à désirer ; il y avait des guerres sans fin tant avec la Turquie ottomane que dans l’immensité du Turkestan, du sang était versé et des soldats innocents étaient envoyés à une mort certaine par centaines. Ayant constaté l’horreur de la situation, l’artiste décide de peindre quelques tableaux qui appelleraient les gens à la paix, l’un des tableaux prévus étant "Les blessés mortels". Curieusement, nous connaissons aussi la date exacte du tableau, 1783, ainsi que les sentiments qui ont poussé l’artiste à prendre le pinceau.
En haut de la toile, près du cadre, Vereshchagin a peint le texte suivant : "Tué mes frères... tué !", exprimant par ces mots le cri d’esprit du personnage principal du tableau - le soldat blessé fuyant le champ de bataille. L’homme sur la photo est désespéré, ce qui se voit à son visage horrifié et à l’effort angoissant avec lequel il couvre des deux mains la blessure béante dans sa poitrine, près du cœur.
Le fusil du soldat est laissé derrière, il n’y prête pas attention, sa vie est dans la balance et c’est tout ce qui compte. Ses camarades gisent morts, leur sang souillant le sable chaud, et bientôt ce sera le tour de cet homme, luttant pour sauver son seul bien - la vie.
L’arrière-plan est obscurci par la fumée de poudre à canon, à travers laquelle le spectateur peut voir le siège en cours de la forteresse ; mais pour cet homme désespéré qui fuit, tout est fini - il ne se battra plus et cessera bientôt de vivre. Telle est l’idée du film : montrer l’horreur de la mort imminente et susciter chez le spectateur, surtout en haut lieu, le désir de mettre fin à toutes les guerres et à tous les conflits.
COMMENTAIRES: 2 Ответы
класс
«Надо, чтобы человек непреходящую, невероятную красоту мира чувствовал ежечасно, ежеминутно,- писал А. А. Пластов. – И когда поймет он эту удивительность, громоподобность бытия – на все его хватит: и на подвиг в работе, и на защиту Отечества, и на любовь к детям, к человечеству всему. Вот для этого и существует живопись».
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
Le sol, dune blancheur crue, est jonché de corps inertes. Leur position suggère la violence du combat et la défaite imminente. Labsence de détails sur ces figures renforce limpression de masse indistincte de pertes humaines. Lombre portée par le personnage central est disproportionnée, presque fantomatique, ce qui contribue à latmosphère anxiogène et souligne le poids de la mort.
En arrière-plan, on distingue des silhouettes plus floues, probablement des camarades ou des ennemis, pris dans la tourmente du combat. La ligne dhorizon est marquée par une structure de fond indistincte, qui pourrait évoquer un mur défensif ou un paysage dévasté. La palette de couleurs est dominée par des tons froids – le blanc, le gris et des nuances de bleu – qui renforcent le sentiment de désolation et disolement.
Lensemble de la composition suggère une dénonciation de la brutalité de la guerre et de ses conséquences dévastatrices. Le contraste entre la fuite désespérée du personnage principal et limmobilité des corps sans vie met en lumière la fragilité de la vie humaine face à la violence. Lœuvre ne glorifie pas le combat, mais expose plutôt la souffrance, la perte et la vulnérabilité des combattants. Laccent mis sur la blessure et la détresse physique du protagoniste, ainsi que lenvironnement de mort et de désolation, invitent à la réflexion sur le coût humain de la guerre.