#42085 Guillaume Cornelis van Beverloo Corneille

Lœuvre diptychique présente une composition marquée par un contraste chromatique saisissant et une stylisation géométrique affirmée. On observe, sur chaque panneau, une figure humaine stylisée, séparée par une ligne verticale intense qui structure lensemble.
À gauche, une femme aux traits anguleux et aux yeux expressifs se dresse, dominée par un rouge ardent qui inonde la majeure partie du champ visuel. Sa main levée, un geste ambigu, pourrait suggérer un appel, une protection ou simplement une pose figée. Un chat noir, aux contours simplifiés et aux yeux perçants, se tient à ses pieds, ajoutant une dimension symbolique potentielle : la vigilance, le mystère, voire la malédiction. Le fond, orné de motifs végétaux stylisés en vert, crée un contraste visuel et thématique avec la figure rouge.
À droite, un individu, également stylisé, repose en position allongée sur un sol bleu profond. Sa tête, surmontée dun chapeau vert, est tournée vers le haut, fixant un soleil jaune vif, dominant lhorizon. Lexpression de ce personnage est difficile à cerner, oscillant entre la sérénité et la résignation. La ligne verticale qui divise les deux panneaux semble souligner lisolement de cette figure, confinée dans son propre espace.
Au-dessus des deux figures, un oiseau jaune, aux ailes déployées, vole dans un ciel rougeoyant. Sa présence introduit une notion de liberté, dévasion, mais aussi potentiellement de fragilité face à la puissance des couleurs environnantes.
Lensemble de la composition suggère une tension entre la force et la vulnérabilité, le mouvement et la stagnation, la vie et la mort. La fragmentation des figures et lutilisation de couleurs primaires intenses créent une atmosphère à la fois dramatique et onirique. On peut y déceler une interrogation sur la condition humaine, confrontée à des forces supérieures et à son propre destin. La division du diptyque pourrait symboliser la dualité de lexistence, lopposition entre le conscient et linconscient, ou encore lindivisibilité du tout malgré lapparente séparation des éléments. Le choix de ces symboles, combiné à la simplification des formes, invite à une interprétation personnelle et ouverte.