Jacopino Scipioni (circle) – Madonna and Child Enthroned
Emplacement: Academy Carrara (Accademia Carrara), Bergamo.
Navigation dans l'album:

На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
On observe une représentation centrale, manifestement dune figure féminine dominant une scène verticale. Cette femme, identifiable comme une Mère, est assise sur un trône élaboré, dont les détails dorés, bien que fragmentés, suggèrent une richesse et une importance symboliques. Elle tient dans ses bras un enfant, probablement représenté comme Jésus, dont les traits sont plus doux et enfantins. Lensemble est encadré par une architecture stylisée, évoquant un espace sacré, peut-être une mandorle, symbolisant la divinité.
Le fond, constitué de nuages aux tons pastels et de restes de décor architectural, suggère un contexte céleste, une transcendance par rapport au monde terrestre. À la gauche de la Mère, on distingue la silhouette d’un ange, bras levé en geste de bénédiction ou dadoration. Le traitement de la peau, avec ses nuances rosées et sa texture légèrement rugueuse, confère un caractère à la fois réaliste et idéalisé aux personnages.
La détérioration visible de la peinture, avec des zones de craquelures et de perte de matière, est notable. Ces lacunes ne diminuent pas la force de lœuvre, mais ajoutent paradoxalement une dimension de fragilité et de temps qui passe, soulignant la nature éphémère de la beauté physique face à la permanence du sujet spirituel.
Au-delà de la représentation iconographique classique de la Vierge à lEnfant, on perçoit une atmosphère de solennité et de piété. L’expression sereine de la Mère et le regard tendre quelle porte à son fils invitent à la contemplation et à la méditation. L’absence de décor superflu, la simplification des formes et la sobriété de la palette chromatique renforcent l’impression d’une œuvre profondément spirituelle, axée sur la relation intime entre la Mère et l’Enfant et sur la dimension divine de cette relation. Les vestiges du décor doré du trône, malgré leur état incomplet, suggèrent une volonté de magnifier la figure de la Mère et de la placer au sommet dune hiérarchie divine. La composition globale est marquée par un équilibre et une harmonie qui témoignent dune maîtrise artistique certaine.