ROMANELLI GIOVANNI FRANCESCO – Three of the four historical scenes from the ceiling of the Hall of Septimius Severus in the summer apartments of Queen Mother Anne of Austria. Written in Louvre (Paris)

Lensemble de fresques présente une narration historique fragmentée, découpée en quatre scènes distinctes, chacune encadrée par un riche ornement doré. L’agencement quadratique suggère une volonté de structuration et de mise en valeur de ces moments clés.
Dans la scène supérieure gauche, on observe un personnage imposant, probablement un souverain, assis sur un trône richement décoré. Il est entouré de soldats armés et d’une assemblée de personnages plus âgés, dont lun s’approche humblement, les mains jointes en signe de soumission ou de supplication. La posture du souverain, droite et autoritaire, contraste avec l’attitude respectueuse de son interlocuteur, soulignant un rapport de pouvoir clairement établi. L’arrière-plan, flou et vaporeux, laisse entrevoir une architecture classique.
La scène adjacente, à droite, met en scène un groupe dhommes, apparemment en plein effort. Un personnage au premier plan est penché sur un bassin, visiblement en train de laver ou de purifier quelque chose. Les autres, nus ou partiellement vêtus, semblent lassister ou lobserver, suggérant une cérémonie ou un rituel. Larrière-plan, plus détaillé, dévoile une construction fortifiée et une végétation luxuriante, situant la scène dans un environnement extérieur et potentiellement exotique.
La scène inférieure gauche présente un groupe de figures masculines en mouvement, dans un cadre architectural évoquant un palais ou un temple. Un homme, portant un objet caché sous son vêtement, semble se faufiler parmi les autres, créant un sentiment de secret ou de conspiration. Les expressions des visages sont difficiles à déchiffrer, mais lensemble suggère une atmosphère de tension et de dissimulation.
Enfin, la scène inférieure droite dépeint une scène mythologique ou allégorique. Une femme, drapée dans des étoffes fluides, pointe du doigt un homme nu, agenouillé devant elle. Un cheval blanc se tient à côté de la femme, renforçant limpression dune scène divine ou de pouvoir. Lensemble est baigné dune lumière dorée, contribuant à latmosphère de solennité et de noblesse.
Au-delà de la narration historique ou mythologique apparente, ces fresques semblent véhiculer des thèmes de pouvoir, de soumission, de purification et de secret. La composition soignée, l’attention portée aux détails et l’utilisation de la lumière contribuent à créer une atmosphère de grandeur et de dramatisation, typique des commandes royales destinées à embellir les espaces de vie dune reine mère. Le recours à des sujets historiques et mythologiques pouvait également servir à légitimer le pouvoir royal et à enraciner la dynastie dans une tradition illustre.