The Master of the Dreux Budé Triptych (Andrés d’Ypres?) and the Coëtivy Master (Colin d’Amiens), The Crucifixion of the Parlement de Paris, Musée du Louvre, Paris -- Part 6 Louvre

Lœuvre nous présente une scène de Crucifixion dominée par une architecture gothique stylisée, suggérant un décor de vitrail monumental. Au centre, le Christ, corps affaibli et drapé de manière sobre, est suspendu à la croix. La lumière, provenant dune source divine en haut à gauche, illumine son corps, contrastant avec l’ombre portée sur le sol.
Un ensemble de figures humaines peuple le tableau, disposées symétriquement de part et d’autre du Christ. À sa gauche, un groupe de personnages semble exprimer une profonde tristesse : on y distingue un roi aux couleurs somptueuses, des disciples en larmes, et une Vierge Marie drapée de blanc, le visage empreint de douleur. Sur le côté droit, une autre assemblée, plus formelle, est présente. Un évêque, reconnaissable à sa mitre et à sa croix, est accompagné de figures ecclésiastiques et de nobles, leurs expressions allant de la consternation à une sorte de résignation.
Au pied de la croix, un squelette, symbole de la mort et de la vanité, repose à côté d’un crâne. Cette présence macabre renforce le caractère tragique de l’événement et invite à la méditation sur la mortalité humaine.
Le paysage qui sert de décor est simplifié, presque abstrait. Il ne s’agit pas d’une représentation réaliste du monde, mais d’un espace symbolique qui met en valeur la scène centrale. On remarque des collines verdoyantes et un ciel nuageux qui contribuent à l’atmosphère générale de solennité.
L’ensemble suggère une commission spécifique, probablement pour un contexte juridique ou politique, vu linclusion de figures vestimentaires de hauts fonctionnaires et de nobles. Le tableau ne se limite pas à la narration biblique ; il sert également de représentation allégorique de la justice, de la pénitence, et peut-être même de la puissance du Parlement de Paris, dont il était la propriété. Le choix des couleurs, l’attention portée au détail des costumes, et la composition générale témoignent dun souci de représentation à la fois solennelle et théâtrale. Lensemble dégage une impression de gravité et daustérité, typique de lart gothique tardif.