Poelenburch, Cornelis van – Badende meisjes, 1646 Rijksmuseum: part 1

Voici une analyse de la scène représentée :
L’œuvre nous présente une scène de baigneuses au bord dun étang ou dune petite rivière. La composition se concentre sur un groupe de femmes et denfants, partiellement dissimulés par la végétation luxuriante qui encadre le tableau. Le premier plan est dominé par une jeune femme à gauche, bras levé, semblant sétonner ou se rafraîchir. À côté delle, une autre femme, les mains jointes, semble contempler leau avec une expression contemplative voire religieuse.
Plusieurs autres figures sont présentes dans l’eau et sur les rochers. On distingue une jeune fille à leau, ainsi quun enfant assis sur une roche, absorbé par ses propres pensées. Leurs poses suggèrent un moment de détente et dintimité, loin des regards extérieurs.
Larrière-plan est constitué dune forêt dense et dune étendue deau, avec des collines lointaines à peine visibles à travers le voile de brume. La végétation, rendue avec une grande attention aux détails, crée une atmosphère de tranquillité et de mystère. La lumière, douce et diffuse, contribue à lambiance sereine de la scène.
On peut gloser sur plusieurs subtexts. Labsence de vêtements, si elle peut évoquer une simple scène de baignade, peut aussi suggérer une certaine innocence et une célébration de la beauté naturelle du corps féminin. L’expression contemplative de l’une des femmes pourrait être interprétée comme une référence à des thèmes mythologiques, comme celui des nymphes ou des déesses des eaux. La présence des enfants dans ce décor ajoute une dimension pastorale à la scène, évoquant lharmonie entre lhomme et la nature. Lensemble dégage une impression de ressourcement et dévasion, un refuge paisible loin des tracas du monde. Lartiste semble vouloir capturer un instant de bonheur simple et authentique, un moment de grâce et de contemplation au sein de la nature.