#07845 Tomas Campuzano Y Aguirre

Lœuvre présente une scène de jardin, capturée avec une légèreté et une spontanéité remarquables. On discerne une végétation luxuriante, principalement constituée darbres et darbustes aux nuances de vert dominantes, ponctuées par des touches plus claires évoquant la lumière filtrant à travers le feuillage. La technique picturale, manifestement à laquarelle, privilégie le flou et la transparence, créant une atmosphère vaporeuse et presque éthérée.
Au premier plan, une structure architecturale, vraisemblablement un mur ou un fragment de construction, sélève, brisant la continuité de la végétation. Elle est représentée de manière esquissée, ses contours à peine définis, suggérant une certaine décrépitude ou une intégration naturelle dans le paysage. Le mur semble être construit en pierre, mais la texture est suggérée plutôt que rendue avec précision, accentuant limpression dinstabilité et de fragilité.
Labsence de figures humaines contribue à un sentiment de solitude et disolement. Lattention du spectateur est entièrement concentrée sur le paysage, invitant à une contemplation silencieuse. La palette de couleurs, limitée mais subtile, renforce cette impression de calme et de sérénité. Le blanc dominant du papier, laissant transparaître la surface, participe à cette légèreté et à la sensation dun instantané saisi sur le vif.
On peut déceler, au-delà de la simple représentation dun jardin, une réflexion sur le passage du temps et la relation entre lhomme et la nature. Le mur, témoin silencieux d’époques révolues, semble progressivement submergé par la végétation, symbolisant peut-être la force implacable de la nature et leffacement des constructions humaines face à son éternité. Lensemble dégage une mélancolie discrète, une nostalgie pour un passé perdu ou simplement pour la beauté éphémère du monde.