4DPictghgh Guillermo Perez Villalta

Lœuvre présentée se révèle être une composition complexe, oscillant entre abstraction et figuration fragmentée. On observe immédiatement un fond sombre, dune facture dense et texturée, dominé par des tons verdâtres, brunâtres et ocres, suggérant une atmosphère lourde et oppressante. La matière semble travaillée à lhuile, avec des traces de grattage et de superposition qui confèrent une certaine rugosité à la surface.
Au centre, un édifice, apparemment une structure urbaine de plusieurs étages, se détache avec une clarté relative. Sa blancheur, bien que patinée par lensemble, attire le regard et crée un point focal. Larchitecture est simplifiée, presque géométrique, sans détails distinctifs, ce qui la rend impersonnelle et universelle. Elle évoque à la fois une banalité du quotidien et une certaine monumentalité, accentuée par son positionnement central et sa relative isolation.
Des lignes bleues, tracées avec une facture plus nerveuse, traversent lespace pictural. Elles sarticulent en une sorte de triangle incomplet, comme une tentative de structuration visuelle, ou une indication de perspectives déformées. Ces lignes, tranchant dans le fond sombre, suggèrent une tentative de déconstruction de lespace, d’une analyse géométrique de la composition.
Dans le coin inférieur gauche, une forme organique, vaguement évoquant une feuille ou une aile, semble flottant dans lobscurité. Elle apporte une note de fragilité et de naturalité qui contraste avec la rigidité de larchitecture.
Lensemble laisse entrevoir une réflexion sur le rapport entre lhomme, la ville et la nature. Le bâtiment, symbole de la civilisation et de l’urbanisme, est confronté à un environnement sombre et potentiellement hostile. Les lignes géométriques pourraient représenter des forces qui tentent de maîtriser ou de comprendre ce paysage, tandis que la forme organique suggère une résistance à cette domination. On décèle une tension entre lordre et le chaos, la construction et la désintégration, lartificialité et le naturel. Labsence de personnages humains renforce cette impression disolement et de contemplation mélancolique. Le tableau semble interroger la place de lhomme dans un monde en mutation, entre espoir et désolation.