4DPict5 Guillermo Perez Villalta

Lœuvre présentée captive immédiatement par sa monumentalité et son relief saisissant. On y discerne une figure masculine sculptée, dominant lespace avec une présence presque palpable. Lartiste a choisi de représenter un visage stylisé, évoquant à la fois la force et une certaine mélancolie. Les traits sont anguleux, marqués par des lignes profondes qui accentuent le caractère massif du masque. Le regard, perçant, semble transfixer le spectateur, créant un lien intense et troublant.
La texture du support, dune teinte orangée et granuleuse, contraste vivement avec la surface lisse et polie du visage sculpté. Cette opposition renforce limpression de profondeur et de relief, donnant lillusion que la figure se détache du fond avec une énergie presque tangible. La répétition du mot VERDAD (vérité en espagnol) en lettres capitales, tant en haut quen bas, impose une dimension conceptuelle à lœuvre. Il ne sagit pas simplement dune représentation figurative, mais dune interrogation sur la nature de la vérité, son poids, sa complexité.
Le style de la sculpture suggère une influence de lart précolombien ou africain, avec ses formes géométriques et son caractère archaïque. Cependant, la modernité de la composition et la tension émotionnelle palpable lui confèrent une identité propre. Lensemble évoque un rituel, une invocation, ou peut-être une confrontation avec les propres illusions.
Plus qu’une simple sculpture, l’œuvre se présente comme une porte dentrée vers une réflexion profonde sur la condition humaine et la quête de la vérité, une quête qui semble à la fois essentielle et insaisissable. La monumentalité de la figure et la répétition du mot VERDAD soulignent limportance du sujet, invitant à une contemplation silencieuse et introspective.