#44019 Bernard Cathelin (1919-2004)

Lanalyse de cette œuvre révèle une composition structurée par des blocs de couleurs horizontales, suggérant une architecture fragmentée et stylisée. Au premier plan, une ligne brune épaisse délimite le sol, tandis quun mur blanc, parsemé de quelques taches, sélève derrière. Ce mur sert de support à un bandeau rose, lui-même surmonté dune large bande jaune, créant une impression de profondeur et denjambement.
À lavant-plan, deux silhouettes discrètes se distinguent. La première, sombre, se fond presque dans le mur, tandis que la seconde, drapée dans une teinte rosée similaire à celle du bandeau, attire davantage lattention. Ces figures semblent se tenir sous une sorte dabri, représenté par une large barre rouge qui sétend horizontalement, dominant la composition. Cette barre, dun rouge vif, tranche avec le reste de la palette, et peut être interprétée comme un élément de protection, une limite ou une barrière.
Lensemble dégage une atmosphère mélancolique et contemplative. La simplification des formes et lutilisation de couleurs aplaties, sans dégradés, contribuent à une sensation dabstraction et déloignement. On perçoit une certaine solitude, une introspection suggérée par la posture des personnages et labsence de détails narratifs. La lumière, diffuse et indirecte, renforce cette impression de rêverie.
Les subtextes possibles sont multiples. Lœuvre pourrait évoquer la perte, lisolement ou la fragilité de lexistence humaine. Labri rouge, bien que protecteur, pourrait aussi symboliser une prison ou une limitation. Les deux figures, lune absorbée dans lombre, lautre visible, pourraient représenter deux facettes de la condition humaine : linconscience et la conscience, la passivité et lengagement. Le jeu de couleurs, entre les tons terreux et le rouge éclatant, suggère une tension entre le quotidien et lémotion, entre le réel et limaginaire. En définitive, lœuvre se présente comme une méditation silencieuse sur la condition humaine, empreinte de sensibilité et de poésie.