#43980 Bernard Cathelin (1919-2004)

Lœuvre présentée déploie un arrangement floral stylisé, capturé dans une palette de couleurs discrète et feutrée. On observe un vase de forme simple, aux contours doux et légèrement arrondis, qui se dresse au centre de la composition. Sa couleur claire, proche du blanc cassé, contraste subtilement avec le fond neutre qui lentoure.
Des tiges fines et nerveuses s’élancent du vase, supportant un bouquet composé de fleurs aux couleurs saturées. Le violet profond, presque noir par endroits, domine, se mêlant à des touches de blanc pur. Ces fleurs ne sont pas représentées avec un souci de réalisme botanique; plutôt, elles apparaissent comme des formes simplifiées, des aplats de couleur juxtaposés avec une certaine liberté. Leurs contours flous et les touches de peinture visibles témoignent dune approche spontanée et intuitive de la création.
Larrière-plan, dune tonalité beige-rosée uniforme, semble absorber la lumière, créant une atmosphère calme et contemplative. Labsence de détails superflus et la simplification des formes suggèrent une intention de concentrer lattention sur lessence même du sujet : la beauté éphémère des fleurs et l’équilibre délicat entre couleur et forme.
Il est possible d’y déceler une réflexion sur la fragilité de la beauté et la nature transitoire de l’existence. Le contraste entre les fleurs sombres et le vase clair pourrait symboliser lopposition entre la vie et la mort, ou encore la tension entre le tangible et lintangible. La composition, bien que simple, évoque une mélancolie sereine, une acceptation paisible du cycle naturel des choses. La douceur des couleurs et labsence de lignes franches invitent à la contemplation silencieuse et à une introspection personnelle.