#43986 Bernard Cathelin (1919-2004)

Lœuvre présentée livre l’image d’une figure féminine, légèrement décentrée dans le cadre. La composition, verticalement orientée, insiste sur la silhouette, déconstruite par une touche épaisse et vibrante. On observe une fragmentation des formes, une dissolution des contours qui renvoie à une exploration de la matière et de la lumière plutôt quà une représentation mimétique de la réalité.
Le corps de la femme n’est pas défini de manière précise ; il se résume à une superposition de couches colorées, allant des ocres et des beiges aux tons rosés et grisâtres. Cette approche suggère une certaine vulnérabilité, une absence de définition nette, presque une effacement de l’individu au profit dune entité plus abstraite. Le visage est particulièrement flou, les traits à peine esquissés, contribuant à cette impression dinsubstantialité. La coiffure, dun rouge vif, constitue un point focal, une tache de couleur qui attire immédiatement le regard et contraste avec la palette plus neutre du reste du tableau.
Le geste de la main posée sur la hanche, malgré sa simplicité apparente, confère une certaine assurance à la figure. Il pourrait s’agir d’une pose étudiée, une tentative de reprendre le contrôle face à cette déconstruction visuelle. Le collier, composé de plusieurs rangs de perles, ajoute un élément décoratif, peut-être une référence à la féminité ou à un statut social.
Larrière-plan, dune couleur grise et texturée, semble absorber la figure, créant une atmosphère de mélancolie et dintrospection. La lumière, diffusée et indirecte, accentue le caractère évanescent de lœuvre. On perçoit une tension entre la volonté de figurer une présence humaine et la décomposition de cette présence en fragments de couleur.
Sous le sceau de cette abstraction expressive, lœuvre semble explorer des thèmes comme la fragilité de lexistence, la perte didentité, ou encore la tension entre le corps et lesprit. Labsence de détails précis, combinée à la force de la matière, invite le spectateur à projeter ses propres interprétations et à sinterroger sur la nature même de la représentation. Le tableau ne se contente pas de montrer, il évoque, il suggère, il laisse une part importante à limagination du regard.