#40464 Domenec Pascual Badia

L’œuvre présentée est une nature morte, caractérisée par une composition ordonnée et une palette chromatique restreinte et terreuse. L’artiste a disposé sur une table, suggérée par une ligne horizontale discrète, un ensemble dobjets du quotidien : deux vases, une bouteille, une cruche et plusieurs fruits.
On remarque immédiatement l’importance accordée à la texture. La surface du tableau semble granuleuse, presque rugueuse, obtenue probablement par une application dense de pigments. Cette texture donne un caractère tactile à l’ensemble et contribue à limpression de matérialité des objets représentés.
La bouteille de verre vert foncé, dressée au centre de la scène, attire le regard. Elle se détache légèrement du fond grâce à une lumière plus vive, mais reste intégrée dans l’ambiance générale par sa couleur sombre. Les vases, de forme cylindrique et aux couleurs rouge et marron, semblent plus massifs, comme ancrés dans l’espace. La cruche, à droite, présente une forme organique plus marquée, avec son anse incurvée et sa couleur ocre.
Les fruits, disposés au premier plan, apportent une touche de couleur et de forme plus douce. On distingue une pomme d’un rouge profond, une poire jaune, un agrume dun orange vif, et un citron dont la peau présente une texture irrégulière, accentuée par les touches de pinceau.
L’absence de détails précis et la simplification des formes laissent deviner une recherche de lessence même des objets. Il ne sagit pas dune représentation réaliste, mais plutôt dune interprétation subjective de la réalité. L’atmosphère générale est à la fois contemplative et mélancolique. La palette de couleurs chaudes, dominée par les tons terreux, contribue à cette impression de sérénité, mais aussi de retenue. On pourrait y percevoir une évocation du passage du temps, de la fragilité des choses, ou encore une méditation sur la beauté simple et discrète du quotidien. Lensemble suggère une introspection, une invitation à la contemplation silencieuse.