#47885 Alberto Magnelli

Lœuvre présente un paysage fragmenté, où des éléments architecturaux et naturels se juxtaposent dans une composition géométrique marquée. On distingue dabord une série de cyprès élancés, occupant une part prépondérante du premier plan. Leur verticalité accentue la sensation dune ascension, interrompue cependant par la fragmentation de lespace.
Au centre, un bâtiment à la blancheur neutre se dresse, sa toiture rougeoyante contrastant avec le reste de la palette chromatique. Il semble se fondre dans le paysage, tout en affirmant une présence structurante. La perspective est volontairement déstructurée : les lignes convergent de manière irrégulière, créant un sentiment de désorientation.
L’arrière-plan est composé d’une colline verdoyante, à peine esquissée, et dune étendue de ciel dun beige pâle. Ces éléments, traités de manière sommaire, suggèrent une profondeur qui n’est jamais totalement atteinte. La lumière, diffuse et uniforme, contribue à cette atmosphère de rêverie et de contemplation.
Lensemble dégage une impression de mélancolie, voire de solitude. Labsence de figures humaines, combinée à la composition fragmentée, évoque un sentiment disolement et de perte. Il pourrait sagir dune réflexion sur la fragilité de lexistence, sur la manière dont la nature et larchitecture, bien que distinctes, sont inextricablement liées. La géométrisation de la scène, loin dêtre purement esthétique, pourrait symboliser une tentative de rationaliser le chaos du monde, une quête de sens dans un univers apparemment dépourvu de logique. La couleur, sobre et terne, renforce cette impression de gravité et dintrospection.