Unknown painters – Lovisa Elisabet (1646-1690)
Emplacement: National Museum (Nationalmuseum), Stockholm.
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
La palette de couleurs est dominée par des tons froids : verts, gris et blancs, qui confèrent à lensemble une atmosphère solennelle et légèrement mélancolique. Le rouge vif dune étoffe quelle tient à la main, ainsi que le rouge discret de ses lèvres, offrent un contraste saisissant et attirent immédiatement l’œil. La dentelle délicate de son col et la perle de son collier témoignent de son statut et de son raffinement.
La coiffure, volumineuse et ornée de plumes, est typique de la mode de l’époque. Les cheveux sont disposés en boucles élaborées, créant un effet de légèreté et de mouvement.
Le fond de la peinture est constitué dun paysage vague et indistinct, avec un château visible à gauche. Le ciel est nuageux, avec des teintes rosées et orangées qui suggèrent un crépuscule ou un lever de soleil. La présence de cet édifice et du paysage suggère un ancrage territorial et familial. Il peut sagir dune allégorie de ses possessions ou de sa lignée.
Lélément le plus intrigant de cette œuvre est larc et la flèche quelle tient. Cet attribut, traditionnellement associé à la force, à la protection et à la conquête, introduit une dimension plus complexe au portrait. Il pourrait symboliser sa capacité à défendre ses intérêts, son rôle au sein de sa famille ou de sa communauté, ou encore une allégorie de lamour et du désir. Le fait que la flèche soit dirigée vers le bas peut suggérer une protection active ou une vigilance constante.
En somme, cette peinture ne se contente pas de représenter une femme. Elle propose un portrait psychologique subtil, où lapparence et lattitude se conjuguent pour suggérer une personnalité forte et une position sociale influente. Le recours à des symboles comme l’arc et la flèche invite à une interprétation plus profonde, révélant les aspirations et les responsabilités de cette dame à travers liconographie de son temps.