Flower of Life Michele Gold

Lœuvre présentée se révèle être une superposition de textures et de symboles, évoquant un univers aquatique et spirituel. Au premier plan, deux silhouettes de dauphins, représentées de manière onirique, semblent flotter dans un espace bleuté. Leur forme, floue et mélancolique, suggère une présence éthérée, presque fantomatique. Les teintes violettes et sombres qui les imprègnent renforcent cette impression de mystère et d’introspection.
L’arrière-plan est dominé par un bleu profond, fragmenté par des traces de craquelures et de matière, créant une sensation de profondeur et dinstabilité. On perçoit des vestiges de lumière filtrant à travers cette surface, comme si lon contemplait le monde sous-marin à travers un voile. La texture rugueuse et irrégulière de lensemble renforce limpression dun tableau en constante évolution, soumis aux forces de leau et du temps.
Au-dessus des dauphins, suspendu dans lair, on distingue une coquille de cœur de mer, symbole de locéan et de léternité. Sa blancheur immaculée contraste avec les couleurs sombres et tourmentées qui lentourent, accentuant son caractère sacré et sa position centrale. En bas, une autre forme, plus discrète, rappelle une fleur, peut-être un épi de seigle, qui ancre l’œuvre dans un paysage terrestre.
Lensemble de la composition suggère une réflexion sur le lien entre le monde terrestre et le monde aquatique, entre le tangible et limmatériel. Les dauphins, symboles dintelligence, de joie et de communication, semblent ici interrogatifs, perdus dans un espace liminal. La juxtaposition de la coquille de cœur de mer et de la fleur pourrait évoquer la fragilité de lexistence, la beauté éphémère et la nécessité de trouver un équilibre entre le monde matériel et le monde spirituel. Lœuvre invite à la contemplation, à la méditation sur le mystère de la vie et sur notre place dans lunivers. Elle évoque un sentiment de nostalgie, de perte et, paradoxalement, despoir.