Family Tree Michele Gold

Lœuvre présentée se révèle demblée complexe et riche en suggestions. Un cadre sombre, presque noir, encadre une composition centrale où se superposent des formes évoquant à la fois des poissons et des silhouettes humaines. La palette de couleurs dominantes est chaude, oscillant entre des nuances d’ocre, de rouille et d’or, contrastant vivement avec les zones plus sombres et les bleus verdâtres qui se déploient au sein du cadre.
Lartiste a délibérément estompé les contours, créant une impression de flou et de mouvement. Les figures, indistinctes, semblent sentremêler, se chevaucher, comme prises dans une danse aquatique ou une migration chaotique. Il n’y a pas de perspective claire, ce qui renforce le sentiment dimmersion dans un espace onirique et insaisissable.
Larrière-plan, saturé de ces teintes flamboyantes, semble pulser, comme une source de chaleur ou de lumière diffuse. On perçoit, par endroits, des cercles concentriques, rappelant des anneaux de croissance, des bulles ou peut-être même des yeux observant la scène.
La superposition des formes suggère une thématique généalogique, une notion de filiation et dhéritage. La présence des poissons, souvent associés à la fertilité et à la vie, pourrait symboliser la continuité et la transmission. Toutefois, laspect indistinct de ces figures et labsence de clarté dans leur représentation introduisent une ambiguïté. Il pourrait sagir de représentations fantomatiques, de souvenirs enfouis, ou même de projections inconscientes liées à la notion de famille et de son histoire.
Le contraste entre le cadre sombre et la zone centrale lumineuse peut être interprété comme une opposition entre le passé et le présent, entre lobscurité de linconscient et la lumière de la conscience. Lœuvre invite à une réflexion sur la mémoire, les liens familiaux et la manière dont le passé influence le présent, le tout enveloppé dune atmosphère mystérieuse et poétique. La texture visible de la peinture, avec ses traces apparentes, ajoute une dimension tactile et organique à l’ensemble, renforçant limpression dune œuvre vivante et évolutive.