#17152 Albert Joseph Moore (1841-1893)

Lanalyse de cette peinture révèle une scène dune intimité singulière, centrée sur lobservation attentive dun objet. On y distingue trois figures féminines, drapées dans des étoffes aux couleurs vives – un rose vif pour l’une, un rouge orangé pour les deux autres – qui se penchent sur une commode finement décorée. La commode, au premier plan, est ornée dun motif géométrique répétitif, dun blanc immaculé souligné de rouge, et semble contenir un petit bol en céramique, dont le contenu, des fruits rouges, attire lattention.
Lartiste a judicieusement disposé les personnages pour créer un jeu de regards et de postures. La femme à gauche, vêtue de rose, observe la scène de profil, comme si elle participait à une confidence. Les deux autres, penchées au-dessus de la commode, semblent absorbées par ce quelle renferme. L’une dentre elles, plus près de lobjet, semble en examiner les détails avec une curiosité intense, tandis que lautre, plus distante, observe la scène avec une expression plus pensive.
L’atmosphère générale est empreinte dune certaine gravité et de mystère. Léclairage, provenant dune source non visible, met en relief les étoffes et le motif de la commode, créant un contraste saisissant avec larrière-plan neutre. Les draperies, amples et fluides, confèrent aux figures une impression de mouvement et de fragilité.
Au-delà de la simple représentation dune scène de la vie quotidienne, on peut déceler des subtexts plus profonds. La commode, en tant quobjet clos, pourrait symboliser les secrets, les souvenirs ou les désirs cachés. Lattention portée aux fruits rouges suggère peut-être une allégorie de la tentation, de la connaissance interdite ou de la fragilité de la beauté. Lensemble de la composition invite à la réflexion sur la nature de la curiosité, de lobservation et de la mémoire. Il est plausible que lartiste ait souhaité évoquer un moment de partage intime entre femmes, un instant de contemplation silencieuse, chargé dune signification symbolique.