A Workbasket, 1879 Albert Joseph Moore (1841-1893)

Lœuvre présentée offre une scène dintimité domestique, capturée dans une atmosphère de repos et de rêverie. On distingue une jeune femme, étendue sur un divan capitonné, semblant sêtre endormie au milieu de ses occupations. Le drapé de sa robe, dun blanc rosé délicat, se fond avec les étoffes plus vertes et plus sombres du sofa, créant un jeu de couleurs subtil et une impression de douceur.
Lartiste a choisi de représenter la femme dans une pose nonchalante, la tête reposant sur le coussin, les membres relâchés. Cette posture suggère un abandon total, une vulnérabilité apparente qui invite à la contemplation. Son expression, à demi-cachée, laisse deviner un état de paix intérieure, un voyage dans les rêves.
Un panier en osier, posé au premier plan, contient des pelotes de laine et des aiguilles à tricoter, indices de lactivité interrompue. Cet objet, banal en apparence, devient le symbole du travail féminin, de la domesticité, mais aussi de la créativité et de la patience. Il contraste avec le relâchement de la femme, soulignant la rupture brutale entre laction et le repos.
Le décor, riche et élaboré, contribue à l’ambiance générale. Le divan est orné de motifs floraux stylisés, tandis que le rideau vert, drapé avec élégance, encadre la scène. Des fleurs blanches, délicatement peintes, semblent surgir de larrière-plan, apportant une touche de fraîcheur et de vitalité.
On peut lire dans cette peinture une réflexion sur le rôle de la femme au XIXe siècle : celle qui jongle entre le travail manuel, souvent perçu comme secondaire, et les aspirations à un repos bien mérité. Limage suggère également une idéalisation de la féminité, de la douceur et de la beauté, tout en évoquant une certaine mélancolie, une nostalgie d’une vie plus simple et plus paisible. Le tableau semble ainsi explorer les thèmes de lintimité, du repos, et de la condition féminine, dans un décor luxuriant et raffiné.