#48273 Agustin Ubeda

Dans cette composition, on perçoit une scène fragmentée, où des formes géométriques et organiques se juxtaposent dans une palette de couleurs restreinte, dominée par des tons terreux, ocre, noir et des touches de rouge vif. Lartiste a disposé un ensemble de figures qui semblent se superposer, créant une impression de profondeur ambiguë et de confusion spatiale.
Au premier plan, une silhouette massive, potentiellement bovine ou chevaline, se détache sur un fond rouge vif, presque incandescent. Cette figure centrale est déconstruite, ses contours sont imprécis et fragmentés, suggérant une perte de cohérence ou une transformation. À sa droite, une forme plus angulaire, rappelant un humanoïde, semble être en interaction avec lanimal, bien que la nature de cette interaction reste insaisissable. Des lignes noires et épaisses structurent l’espace, reliant les figures et définissant leurs contours de manière arbitraire, contribuant au caractère discontinu de lœuvre.
Le fond de la composition est constitué d’une série de rectangles et de formes architecturales, évoquant peut-être une structure ou un espace clos. Des motifs abstraits, des aplats de couleurs et des textures rugueuses viennent affiner cette arrière-plan, renforçant laspect chaotique et labyrinthique de lensemble. On note une zone plus lumineuse, en haut de l’image, où des teintes rouges et orangées sintensifient, créant un point focal visuel.
Les subtexts de cette œuvre semblent tourner autour de la fragmentation, de la perte didentité et de la difficulté à saisir une réalité cohérente. L’animal, figure emblématique de la force et de l’instinct, apparaît ici déconstruit, vulnérable. L’interaction avec l’humanoïde pourrait suggérer une tension entre lhomme et la nature, ou une tentative de compréhension de lautre, qui échoue. Larchitecture, elle, symbolise lordre et la structure, mais ici, elle apparaît déformée et oppressante, comme si lespace lui-même était soumis à une forme de désintégration. Labsence de clarté narrative et l’emploi d’une esthétique fragmentée invitent à l’interprétation personnelle, laissant le spectateur face à un questionnement sur la nature de la réalité et la condition humaine.