#48252 Agustin Ubeda

Lœuvre présente une figure féminine, isolée sur un fond sombre et dramatique. On voit une femme, représentée de profil, assise sur ce qui semble être un banc ou une plateforme. Sa pose est rigide, presque figée, et son regard fixe, indéfinissable, ne laisse pas entrevoir démotion particulière.
La palette de couleurs est limitée mais intense. Le rouge profond du fond, presque bordeaux, crée un contraste saisissant avec le blanc immaculé de sa robe et le vert émeraude de son corsage et de ses manches. Lutilisation de ces couleurs vives et saturées renforce le caractère singulier de la scène.
Un éclairage singulier, venant possiblement de la gauche, illumine partiellement la figure, soulignant les contours du visage et du vêtement. On perçoit une lumière jaune et chaude en bas à gauche de la composition, renvoyant une lueur sur la plateforme où elle est assise et suggérant un point de focalisation.
Lensemble est encadré par une ligne horizontale bleu turquoise, qui divise la composition en deux zones distinctes. Cette ligne, irrégulière et tremblante, donne une impression de fragilité et dinstabilité, comme une barrière entre le spectateur et la protagoniste.
Au bas de la toile, une inscription numérotée 23 et une signature, probablement celle de lartiste, sont inscrites dans une zone sombre, accentuant la sensation disolement et de mystère. Des traits graphiques, semblables à des flèches, sétendent à partir de cette zone, comme autant de questions sans réponse.
Lambiance générale est à la fois mélancolique et inquiétante. Le silence qui émane de la figure, combiné au décor sombre et aux éléments graphiques énigmatiques, laisse entrevoir une profonde solitude et une possible perte. On peut supposer que le tableau aborde des thèmes de lintrospection, de l’isolement, voire de la détresse psychologique, sans pour autant offrir de solution ou de consolation. La figure féminine apparaît comme un symbole de vulnérabilité et de fragilité, confrontée à un vide existentiel.