Goya y Lucientes, Francisco de – María Josefa de Borbón y Sajonia, infanta de España Part 2 Prado Museum

On observe ici un portrait, caractérisé par une exécution apparemment rapide, presque esquissée. Le sujet, une femme dun certain âge, est représenté de buste, les épaules légèrement tournées vers la droite. Son expression est complexe : un mélange de gravité, de mélancolie et dune certaine lassitude semble se lire sur son visage. Le regard, fixé au spectateur, est particulièrement perçant, empreint dune dignité réservée.
Larrière-plan, dune couleur ocre soutenue, est uniformément appliqué, ne distrayant pas lattention du spectateur du sujet principal. Il contribue à une impression de solennité et confère à la composition une certaine intemporalité.
La coiffure, volumineuse et sombre, encadre le visage et souligne les traits. Une plume délicate, posée sur un bandeau clair, apporte une touche de légèreté, contrastant avec le reste de la composition. Lattention est attirée par les boucles d’oreilles scintillantes, qui reflètent la lumière et ajoutent une dimension luxueuse à l’ensemble.
La robe, drapée de manière simple, laisse entrevoir une chemise blanche à col ample, dont les plis sont suggérés par des touches de bleu et de blanc. Une fleur sombre, discrètement épinglée sur le corsage, pourrait symboliser la fragilité ou léphémère de la vie.
L’aspect unfinished de la peinture, avec les zones laissées à l’état de sous-couche, suggère une étude rapide, une prise de portrait improvisée. On devine la main dun peintre habile qui, malgré la rapidité de l’exécution, a su saisir lessence du modèle.
Sous les traits dun portrait traditionnel, on décèle un sentiment de solitude et de résignation. Le visage marqué par le temps, le regard intense, l’atmosphère générale de la composition invitent à une réflexion sur le passage du temps, la perte et la fragilité de lexistence humaine. Le choix dune palette de couleurs restreinte, dominée par des tons sombres et terreux, renforce cette impression de mélancolie et de gravité. L’œuvre, bien que simple dans sa composition, possède une profondeur émotionnelle indéniable.