#20960 Lucien Coutaud

Lœuvre présentée se caractérise par une atmosphère sombre et inquiétante, dominée par une palette de verts et de noirs profonds. Un escalier architectural, aux lignes géométriques anguleuses et vertigineuses, occupe une grande partie de larrière-plan, accentuant une sensation de confinement et denfermement. Les barreaux et les structures en bois, semblant précaires, suggèrent une instabilité et une menace latente.
Au premier plan, une figure humaine, difficilement identifiable comme telle, est assise sur un trône ou un siège similaire. La silhouette est déformée, presque squelettique, et drapée dans une robe dun violet sombre, dont les plis renforcent l’impression de lourdeur et de tristesse. Le visage est masqué, ou peut-être déformé au point de ne plus ressembler à un visage humain, ce qui contribue à un sentiment daliénation et dabsence didentité. L’expression, si tant est qu’elle existe, est impossible à discerner.
Un ballon, dun jaune terne, est maintenu par une série de cordes et de structures qui semblent le suspendre au-dessus de la figure. Cette présence inattendue, cet objet enfantin flottant au-dessus dune scène aussi lugubre, crée une dissonance frappante. Il pourrait symboliser une perte dinnocence, un souvenir fragile, ou encore un espoir déçu.
La disposition générale de lœuvre, avec la figure centrale et lescalier dominant, évoque une descente, une chute, ou une ascension forcée vers un destin incertain. Les formes géométriques et anguleuses, ainsi que léclairage dramatique, confèrent à lensemble une tension palpable. On perçoit une réflexion sur la fragilité de lexistence, la peur de linconnu, et peut-être une allégorie sur le pouvoir et la solitude. L’ensemble respire une mélancolie profonde, une sorte de désespoir silencieux.