#37513 Ferdinand Hodler (1853-1918)

Lœuvre présentée dépeint un portrait frontal dune jeune femme. On observe une composition sobre, centrée sur le visage et les épaules de la modèle. Le fond, dune teinte beige-ocre légèrement granuleuse, contraste avec la peau et les cheveux sombres, créant une certaine profondeur malgré la simplicité de larrière-plan.
Le visage, représenté avec une certaine brutalité, manque de détails idéalisés. Les traits sont simplifiés, presque anguleux, et lexpression est indéfinissable, oscillant entre une mélancolie contenue et une certaine stoïcité. Les yeux, sombres et légèrement enfoncés, semblent fixer le spectateur avec une intensité discrète. La bouche, fine et légèrement pincée, renforce limpression de retenue émotionnelle.
La chevelure, dun noir profond, est traitée de manière approximative, en larges aplats texturés qui suggèrent un volume sans chercher à reproduire la finesse des mèches. La technique picturale est marquée par des touches visibles et des transitions abruptes, privilégiant leffet général sur la reproduction fidèle. La palette de couleurs est restreinte : des ocres, des bruns, des noirs et des touches de rouge rosé pour les joues et les lèvres.
On perçoit dans cette œuvre une volonté de saisir lessence du modèle, au-delà des apparences superficielles. Labsence dornementation et la simplification des formes semblent vouloir révéler une vérité intérieure, une fragilité dissimulée derrière une façade impassible. Il se dégage une certaine tension entre la simplicité de la composition et la complexité de lexpression, invitant le spectateur à une réflexion sur lidentité et la condition humaine. La signature, discrète en bas à droite, ne vient quà posteriori confirmer la présence dun artiste derrière cette exploration du portrait. Lensemble évoque une recherche de lémotion brute, dépouillée de tout artificium.