CAINCHQB Godofredo Ortega Munoz

L’œuvre nous présente un paysage rural, caractérisé par une perspective aplatie et une palette chromatique dominée par des tons terreux. Au premier plan, une étendue de terre labourée, dune teinte ocre intense, occupe une place prépondérante. Les sillons, dessinés avec une assurance brutale, suggèrent une activité agricole récente.
À droite, une série de rangées darbres, probablement des oliviers, sétendent en un motif répétitif et géométrique. Leurs troncs sombres contrastent avec le fond rosé qui les soutient, créant une impression de profondeur modérée. Ce fond, flou et indistinct, renvoie à une colline lointaine, enveloppée dune brume légère.
En bas à gauche, une zone plus sombre, presque noire, semble représenter un terrain plus aride, peut-être un champ rocailleux ou une zone ombragée. Des formes abstraites, blanches et rosées, parsèment cette zone, évoquant des roches ou des éléments naturels difficiles à identifier précisément.
L’ensemble de la composition est marqué par une certaine austérité et une absence de détails superflus. L’artiste semble privilégier la simplification des formes et l’utilisation de couleurs sobres pour traduire une vision dépouillée du paysage. Limpression générale est celle dun territoire rude, témoin dune vie laborieuse et intimement liée à la terre.
Le choix de la perspective, qui minimise la profondeur et accentue la bidimensionnalité de l’œuvre, contribue à une sensation dimmobilité et de permanence. La répétition des motifs, comme les rangées darbres, pourrait suggérer une idée de régularité, de routine ou même denfermement. La palette restreinte et les formes angulaires renforcent cette impression de distance et disolement. Il est possible dy lire une méditation sur le travail de la terre, la nature, et la vie rurale, exprimée avec une simplicité et une force remarquables.