#11816 Raul Soldi

L’analyse de cette œuvre révèle un paysage méditerranéen d’une sérénité particulière. Ici, nous observons une scène rurale, dominée par une palette de couleurs douces et atténuées – des teintes de beige, de gris bleuté, et des verts foncés qui suggèrent la présence de cyprès.
Lartiste a choisi de représenter un ensemble de constructions modestes, des bâtiments blanchis à la chaux qui se fondent dans le décor environnant. Leurs formes simples et leurs lignes épurées témoignent dune architecture typique de la région. Ces constructions sont disposées le long dune route qui sétire vers l’arrière-plan, disparaissant dans la brume dune distance lointaine.
Les cyprès, dressés verticalement, constituent des points dancrage visuels dans le tableau. Leur silhouette sombre contraste avec la luminosité ambiante, attirant le regard et rythmant la composition. Ils semblent veiller sur le village, ajoutant une dimension symbolique, peut-être liée à la mémoire ou à la tradition.
Le ciel, peint dans des tons pastel, confère à l’ensemble une atmosphère calme et paisible. La lumière est diffuse, presque uniforme, ce qui renforce limpression dune journée tranquille, empreinte de mélancolie.
Au-delà de la simple représentation d’un paysage, l’œuvre semble explorer le thème de l’isolement et de la tranquillité. L’absence de figures humaines renforce cette impression d’abandon et de solitude, tout en invitant le spectateur à la contemplation. Le tableau pourrait suggérer une réflexion sur la nature éphémère du temps, sur la beauté simple des choses et sur le lien profond entre lhomme et son environnement. Il y a une certaine fragilité dans la présentation de ces bâtiments, comme si l’artiste voulait souligner leur vulnérabilité face aux éléments et à l’érosion du temps.