1934 La nageuse Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

Lœuvre présentée est un dessin au crayon dune exécution manifestement rapide. On observe immédiatement une déconstruction géométrique de la figure humaine, probablement une nageuse, bien que lidentification précise soit rendue difficile par la fragmentation. Le corps est représenté par des plans anguleux et des lignes brisées, suggérant une vision fragmentaire et déconstruite du sujet.
Lartiste a privilégié lexploration des formes plutôt que la reproduction fidèle de lanatomie. Les membres sont déformés, exagérés, et semblent flottants dans un espace indéterminé. La tête, massive et asymétrique, domine la composition. Ses yeux, grands et expressifs, fixent l’observateur avec une intensité troublante. L’expression faciale est difficile à interpréter, oscillant entre la concentration et la souffrance.
Le fond est constitué dune grille de lignes diagonales, renforçant le sentiment de désorientation et de fragmentation. Ces lignes ne servent pas à créer une illusion de profondeur, mais plutôt à souligner la nature plane et artificielle de la représentation. Elles suggèrent une réalité déformée, une vision subjective et fragmentée du monde.
Il est possible de déceler une certaine mélancolie et une tension palpable dans l’œuvre. La figure semble prisonnière de sa propre forme, incapable de se libérer des contraintes géométriques qui la façonnent. La position du corps, replié sur lui-même, évoque un sentiment de vulnérabilité et disolement.
Lusage du crayon, avec ses hachures et ses ombres, contribue à créer une atmosphère sombre et pesante. Labsence de couleurs accentue le caractère graphique de lœuvre et renforce limpression dune exploration formelle radicale. On peut y percevoir une réflexion sur la condition humaine, une interrogation sur la nature de la réalité et la fragilité de la forme. L’œuvre ne cherche pas à imiter la nature, mais à en révéler la complexité et linstabilité.