#37653 Monzon

Lœuvre présentée se révèle être un dessin au crayon graphite, manifestement réalisé avec une certaine rapidité mais une observation attentive du sujet. On y voit un portrait frontal dune femme, dont le visage occupe la quasi-totalité de lespace. Son regard est intense, presque défiant, et semble percer lobservateur. Des cernes marqués sous les yeux suggèrent une existence éprouvée, peut-être par le travail ou les difficultés.
Lartiste a habilement utilisé le graphite pour rendre la texture de la peau, les nuances de lumière et dombre, particulièrement autour du nez et des pommettes. Le drapé qui recouvre ses cheveux, noué dune manière simple et fonctionnelle, contribue à laspect austère et pragmatique de la représentation. Ce tissu, aux contours flous, semble sintégrer à un arrière-plan auréolé, dune teinte orangée qui sintensifie vers les bords du dessin. Cette aura, loin dêtre un simple effet décoratif, pourrait évoquer une forme de dignité silencieuse, voire une certaine force intérieure.
Le dessin, malgré sa simplicité apparente, est porteur de plusieurs niveaux de lecture. La frontalité du portrait instaure une proximité immédiate avec le spectateur, linvitant à une confrontation directe avec le regard de la femme. Lexpression du visage, entre la fatigue et la détermination, laisse entrevoir un récit personnel, une histoire de résilience. La mention manuscrite, mujer del Sur, placée en bas à droite, apporte une indication géographique et culturelle, suggérant un ancrage dans une tradition ou une communauté spécifique.
Lensemble suggère une volonté de capturer non seulement lapparence physique de la femme, mais aussi son caractère, son vécu, son appartenance à un lieu et à une culture. Lutilisation du crayon, son aspect brut et direct, renforce limpression dauthenticité et dimmédiateté, comme si lartiste avait voulu saisir un instant de vérité, sans fioritures ni artifices. Le dessin devient ainsi un témoignage muet, une ode à la force et à la dignité dune femme du sud.