Menhirs Himalayas # 27 Roerich N.K. (Part 3)

Dans cette composition, on observe un paysage montagnard dominé par une chaîne de pics bleus, dont les formes angulaires semblent trancher latmosphère diffuse. L’artiste a choisi de représenter ces montagnes avec une palette chromatique restreinte, privilégiant les nuances de bleu, de gris et de violet, ce qui confère à l’ensemble une impression de distance et de froideur.
Au premier plan, une sorte de promontoire rocheux, dun brun terreux strié de touches dorées, savance vers le spectateur. Sur ce promontoire, se dressent des blocs de pierre, évoquant des menhirs ou des vestiges archéologiques. Leur disposition apparemment aléatoire crée une sorte de cercle ou damphithéâtre naturel.
Un élément notable est la présence dune pleine lune, lumineuse et isolée, dans la partie supérieure droite de la composition. Elle contraste avec lobscurité générale et attire immédiatement le regard.
L’œuvre laisse entrevoir plusieurs niveaux de lecture. Le mariage inattendu de la montagne himalayenne et des menhirs, symboles de lAntiquité et du sacré, suggère une interrogation sur la notion de temps, la mémoire et la présence humaine face à limmensité de la nature. La lumière lunaire pourrait symboliser un éclairage spirituel, une révélation ou une introspection. On peut également y voir une réflexion sur limpact de lhomme sur les paysages, une tentative de replacer lhistoire humaine dans un contexte géologique plus vaste. La simplification des formes et la géométrie des montagnes renforcent limpression dune scène intemporelle et presque mythologique. Labsence de figures humaines renforce dailleurs ce sentiment déloignement et de mystère.