#55380 Belgium

Dans cette composition, lartiste a choisi de représenter un bouquet de fleurs fanées, disposé dans un vase de verre simple. Le fond est sombre, presque noir, ce qui accentue le contraste avec les couleurs chaudes et atténuées des fleurs et la surface claire sur laquelle repose le vase.
Lattention est immédiatement attirée par létat des fleurs. Elles ne sont plus dans leur pleine floraison ; leurs pétales sont flétris, certains tombent, et leurs couleurs se sont adoucies, passant du rouge vif à des nuances de brun, docre et de crème. Cette décoloration suggère le passage du temps, la fragilité de la beauté et linéluctabilité du déclin.
Le vase lui-même, dune forme sobre et transparente, ne sert pas de décor mais met en valeur la nature morte. Sa simplicité contraste avec la complexité des fleurs et souligne leur état de décomposition. Il est comme un réceptacle, un témoin silencieux du processus de transformation.
La lumière, quoique discrète, vient éclairer le bouquet de face, révélant les détails des pétales desséchés et les reflets sur le verre. Cette lumière semble presque hésitante, comme si elle ne voulait pas trop insister sur la tristesse de la scène.
On peut interpréter cette œuvre comme une méditation sur la vie et la mort, sur la beauté éphémère et lacceptation du changement. Le bouquet fané nest pas une représentation de la perte, mais plutôt une célébration de lexistence dans sa totalité, incluant son déclin naturel. L’œuvre invite à la contemplation et suggère une réflexion sur le cycle de la vie, où la mort est une partie intégrante de la beauté. Le choix du sujet et la palette de couleurs empreintes de mélancolie contribuent à créer une atmosphère empreinte de poésie et de sensibilité.