Still Life of Fish Roger Eliot Fry (1866-1934)

L’œuvre présente une nature morte centrée sur un amas de poissons et dune anguille, reposant sur un drap froissé. L’ensemble est caractérisé par une palette chromatique restreinte, dominée par des tons gris, beige et des touches de brun. La lumière, semble émaner d’une source diffuse, créant des ombres subtiles qui modèlent les formes et soulignent la texture du tissu.
On observe plusieurs poissons dune espèce similaire, probablement des maquereaux, disposés de manière à se chevaucher partiellement. Leurs corps brillants, rendus par des touches de peinture lumineuse, contrastent avec lopacité du drap. Languille, placée en partie supérieure, se contorsionne sur le tissu, ajoutant un élément de mouvement et de vitalité à la composition statique.
Le drap, largement plissé et froissé, occupe une place prépondérante dans lœuvre. Ces plis accentuent le caractère monumental de larrangement et suggèrent une certaine instabilité, voire un désordre contrôlé. L’attention portée au rendu du tissu, avec ses drapés et ses ombres, témoigne dune exploration minutieuse des effets de lumière et de volume.
Au-delà de la simple représentation dobjets, lœuvre évoque des thèmes liés à la mortalité et à la vanité. Les poissons, symboles de la vie marine et de la nourriture, sont ici présentés dans un état de vulnérabilité, comme après une pêche, presque dénués de leur contexte vital. L’anguille, avec sa forme sinueuse et sa couleur sombre, renforce cette impression de fragilité et de finitude. Le drap froissé, quant à lui, peut être interprété comme un voile qui dissimule et révèle simultanément la réalité des choses, soulignant la nature éphémère de lexistence. Il est possible que lartiste ait voulu questionner la relation entre la vie et la mort, la beauté et la décomposition, à travers cette humble nature morte. La composition, bien que simple dans son sujet, recèle une profondeur symbolique qui invite à la contemplation.