Coxie, Michiel I – La Muerte de la Virgen y la Asunción Part 4 Prado Museum

L’œuvre présentée déploie une scène de forte intensité émotionnelle, structurée en deux niveaux distincts mais intimement liés. Dans la partie inférieure, une assemblée de figures humaines, vraisemblablement des apôtres et des témoins, se presse autour dun lit drapé de rouge profond. Une femme, visiblement décédée, repose immobile, son visage dissimulé sous un voile blanc. Plusieurs hommes, dont lun semble identifiable comme un Christ barbu, se tiennent à ses côtés, les mains jointes dans une attitude de prière ou de deuil. Leurs expressions oscillent entre la tristesse, la confusion et un certain émerveillement. Un livre ouvert est posé sur la table de chevet, suggérant peut-être une lecture de textes sacrés ou un témoignage de lévénement. Un vase, possiblement contenant de leau, est également visible, ajoutant un détail de réalisme à la composition.
Au-dessus de cette scène terrestre, le regard est immédiatement attiré par l’élévation céleste d’une figure féminine, vêtue dun habit bleu flamboyant et auréolée. Elle sélève dans un ciel nuageux, entourée dun cortège danges aux ailes déployées, certains en rose, dautres en vert. L’ascension de cette figure, majestueuse et sereine, contraste vivement avec le deuil et linquiétude qui règnent en contrebas.
L’architecture en arrière-plan, caractérisée par des colonnes et des arches, renforce le caractère sacré de la scène. La lumière, provenant principalement du haut, illumine la figure ascensionnelle et baigne les visages des apôtres dune lueur dramatique.
L’ensemble de la composition laisse entrevoir plusieurs subtexts. La mort de la femme semble être le point de départ dune transformation transcendante. Son ascension, symbolisée par lapparition céleste, suggère un passage vers une autre existence, une union avec le divin. La présence des apôtres, à la fois témoins du deuil et participants à la contemplation, souligne la nature universelle de lévénement. L’opposition entre le plan terrestre, marqué par la souffrance et la perte, et le plan céleste, porteur d’espoir et de rédemption, est palpable. La scène invite à la méditation sur la mortalité, la foi et la promesse dune vie éternelle. L’artifice de la composition, avec ce double registre temporel et spatial, permet dexprimer une idée de transition, de passage dun état à un autre.