#27092 Jeanne Carbonetti

Lœuvre présente une composition abstraite dominée par un jeu de verticalités et de couleurs froides. On perçoit immédiatement une structure évoquant une forêt, suggérée par de nombreux traits verticaux sombres, rappelant des troncs darbres. Ces éléments ne sont pas rendus de manière figurative ; plutôt, ils sont stylisés et se fondent dans un arrière-plan aqueux.
Ce fond est constitué de teintes de bleu-vert, déclinées dans des nuances délicates qui laissent transparaître une lumière diffuse, presque éthérée. Des éclaboussures de jaune et de blanc parsèment lensemble, créant un effet de scintillation, comme si la lumière filtrait à travers le feuillage. Ces touches de couleur plus vives contrastent avec le caractère globalement serein de la scène.
Lartiste a employé une technique qui semble proche de la peinture à laquarelle, laissant les coulures et les transparences agir comme des éléments constitutifs de limage. Cette approche confère à lœuvre une impression dimprécision, de fugacité, comme si lon contemplait un souvenir ou une impression sensorielle plutôt quune représentation fidèle de la réalité.
Le caractère fragmentaire des troncs et la fluidité de larrière-plan invitent à une interprétation ouverte. On peut y lire une réflexion sur la nature, non pas dans sa dimension objective et tangible, mais plutôt dans son essence éphémère et subjective. Labsence de repères précis renforce cette impression dabstraction et invite le spectateur à projeter ses propres interprétations dans lœuvre, à ressentir latmosphère plutôt quà identifier des formes concrètes. Lensemble suggère un espace onirique, à la limite de la perception, où la réalité et limagination se confondent.