Andrée (ruhende) Jules Pascin (1885-1930)

Lœuvre présente une femme étendue dans un fauteuil à lapparence inhabituelle. Le modèle repose, les yeux fermés, dans une attitude de repos profond, presque dabandon. Son corps, mis en valeur par la posture horizontale, est partiellement révélé par une robe bleu clair, légèrement glissée sur lépaule, laissant entrevoir une peau pâle et une chemise de nuit à fines bretelles. On distingue également des bas, soulignant lintimité de la scène.
Le fauteuil, massif et aux courbes prononcées, domine la composition. Sa couleur vert émeraude, contrastant avec les teintes terreuses du fond, attire immédiatement lattention. L’arrière-plan, traité de manière vague et abstraite, semble composé de larges aplats ocres et gris, créant une impression de profondeur et denfermement. Des touches blanches, délicates, viennent ponctuer ce fond, suggérant peut-être des éléments architecturaux ou des lambeaux de lumière.
Latmosphère générale est empreinte de mélancolie et de rêverie. Le visage de la femme, bien que partiellement masqué par la pose, évoque une certaine fragilité et une vulnérabilité intime. Labsence de regard, le corps détendu, suggèrent un moment de refuge, de retrait du monde extérieur.
Le choix de représenter la femme dans un espace clos, confinée dans ce fauteuil singulier, pourrait évoquer des thèmes de lenfermement, de la solitude, ou encore de lintrospection. Le fauteuil, loin dêtre un simple objet d’ameublement, apparaît comme un cocon protecteur, un sanctuaire temporaire. La couleur verte, souvent associée au repos et à la nature, pourrait renforcer lidée de régénération et de recueillement.
La technique picturale, caractérisée par des touches épaisses et des contours imprécis, contribue à limpression de spontanéité et démotion brute. On ressent une volonté de saisir lessence du moment, plutôt que de reproduire une réalité objective. L’ensemble laisse entrevoir une exploration de la condition humaine, une plongée dans le monde intime de la rêverie et du repos.