Reclining; Liegende Jules Pascin (1885-1930)

Létude graphique présente une figure féminine étendue, confortablement installée sur un fauteuil capitonné. Lartiste a choisi de la représenter de profil, offrant une vue partielle mais suggestive de son corps. La composition est dominée par la diagonale formée par les jambes repliées de la femme, qui attire immédiatement le regard.
On observe un travail de crayon précis, mais non dépourvu dune certaine légèreté, traduisant une étude rapide et intuitive. Les traits sont fluides, parfois hachurés pour suggérer le volume et la texture du tissu de sa chemise à carreaux bleus, ainsi que la structure du fauteuil. La main, posée derrière la tête, semble relâchée, évoquant un état de détente et de contemplation.
Le visage, bien que partiellement visible, laisse deviner une expression pensive, voire mélancolique. Le regard, dirigé vers un point invisible, invite à lintrospection et à la rêverie. L’absence de détails précis sur le visage renforce limpression dune étude de caractère plus que dun portrait individuel.
Le dessin suggère une exploration de la posture humaine, de la manière dont le corps s’adapte et se moule à lenvironnement. Le fauteuil, avec son rembourrage généreux, contribue à latmosphère de confort et d’intimité. La signature discrète en bas à droite, à la fois confidentielle et affirmée, laisse transparaître une certaine familiarité avec le sujet.
Au-delà de la simple représentation d’une femme allongée, lœuvre semble interroger la notion de repos, de solitude et dintrospection. Elle invite à une réflexion sur la condition humaine, sur limportance de ces moments de pause et de recueillement dans le tumulte de la vie quotidienne. Le dessin, par sa simplicité apparente, recèle une profondeur émotionnelle subtile, témoignant de la sensibilité de lartiste face à lobservation du monde qui lentoure.