Anselm van Hulle (After) – Maximilian von Trautmansdorff (1584-1650), Count
Emplacement: National Museum (Nationalmuseum), Stockholm.
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L’œuvre présentée nous dévoile le portrait d’un homme d’une certaine stature, probablement un noble, vu la solennité de la pose et les attributs qui l’accompagnent. L’artiste a choisi de cadrer la figure de buste, accentuant ainsi l’importance de la personne représentée et concentrant l’attention sur son expression et ses vêtements.
Un fond sombre, presque monochrome, isole complètement le sujet, renforçant limpression dautorité et de distance. La lumière, subtile et réfléchie, met en relief les traits du visage, en particulier le nez prononcé et la fine moustache, caractéristiques typiques de l’époque. Lexpression est grave, voire légèrement sévère, témoignant peut-être de la rigueur et des responsabilités inhérentes à sa position. Les yeux, bien que sombres, semblent scruter lobservateur, suggérant une intelligence et une volonté affirmées.
Lhabit noir, rigide et formel, souligne le statut social de lhomme. Le col plissé, caractéristique de la mode du XVIIe siècle, contribue à l’aspect austère du personnage. L’élément le plus distinctif est sans conteste la chaîne ornée qui repose sur sa poitrine. Ses maillons complexes et son pendentif témoignent dune richesse considérable et, très probablement, dun ordre de chevalerie ou dune fonction particulière au sein de la cour. Linscription au-dessus de sa tête, en latin, précise son titre et ses fonctions : Maximilianus Comes de Trautmansdorff So Coso Marst Legatus Plenipotentiarium. Ces mots, formels et ampoulés, confirment son importance politique et administrative.
Au-delà de la simple représentation dun individu, lœuvre semble vouloir véhiculer un message de puissance et de dignité. Labsence darrière-plan décoratif et la concentration sur les attributs du pouvoir (vêtements, titre, expression) laissent entrevoir une volonté de marquer la pérennité du rang et des fonctions de celui qui est représenté. Lensemble dégage une impression de contrôle et de retenue, laissant entrevoir un homme qui a su maîtriser son destin et assumer pleinement son rôle dans la société de son époque. La rigidité de la pose, l’absence de toute émotion ostentatoire, traduisent une certaine discipline et une maîtrise de soi, qualités valorisées dans le monde aristocratique du XVIIe siècle.