Grave of the Commander. Sketch of scenery for the opera by A.S. Dargomyzhsky Stone guest Alexander Golovin (1863-1930)

L’œuvre présente une scène intérieure, dominée par un monument funéraire imposant. On distingue clairement un tombeau, sculpture sombre et massive, occupant le centre du champ visuel. Il est encadré par une structure architecturale complexe, évoquant une chapelle ou un lieu de culte, mais dune architecture stylisée, presque fantasmagorique.
La lumière est un élément crucial. Elle émane principalement dune vitrail coloré, situé derrière le tombeau, irradiant une lumière chaude et dorée. Cette lumière crée un contraste saisissant avec lobscurité ambiante, accentuant limportance du monument et conférant à la scène une atmosphère mystérieuse et solennelle. Le vitrail, fragmenté et aux motifs indéchiffrables, laisse deviner un paysage extérieur, peut-être un ciel crépusculaire ou un horizon lointain.
Des draperies lourdes et amples, suspendues de part et dautre du tombeau, contribuent à limpression de grandeur et de solennité. Elles sont représentées avec un rendu soigné, les plis et les jeux de lumière suggérant une matière riche et pesante. On perçoit également, discrètement, une silhouette féminine, drapée de noir, se tenant à larrière-plan, près dune colonne. Sa présence, presque fantomatique, ajoute une dimension mélancolique et chargée d’émotion à l’ensemble.
Le décor est encadré par un motif géométrique répété, composé de triangles et de losanges, qui soulignent la structure et renforcent laspect stylisé de la composition. Lutilisation de couleurs sombres, dominées par des nuances de gris, de bleu et de noir, amplifie latmosphère lugubre et mystérieuse.
Au-delà de la description factuelle, on peut envisager plusieurs niveaux de lecture. Lœuvre suggère une réflexion sur le deuil, la mémoire et la mort. Le tombeau, symbole de la finitude, est mis en lumière par un éclat céleste, possible allusion à lau-delà ou à la transcendance. La figure féminine, enveloppée de noir, pourrait incarner la douleur, le chagrin ou la commémoration. Larchitecture particulière, à la fois grandiose et déstructurée, laisse entrevoir une fragilité, une instabilité, voire une rupture avec le monde réel. La composition dans son ensemble évoque donc un lieu de transition, un espace liminal entre le monde des vivants et celui des morts, où le temps semble suspendu.